Mengartikulasikan desain

Sebuah berkomunikasi desain dalam berbagai cara
dan bekerja pada berbagai tingkatan karena dapat
termasuk berbagai konsep dan referensi. Setiap
elemen desain bisa berkomunikasi dengan penonton, tapi
pesan mungkin tidak mudah diidentifikasi, mengakui
atau dipahami oleh semua pengunjung karena perbedaan dalam cara
orang menerima atau menafsirkan informasi.

Desain pilihan
Seorang desainer harus memilih dari banyak pilihan
tersedia. Seperti yang terlihat sebelumnya, tipografi tidak hanya
sekelompok huruf dan font, namun elemen-elemen yang
dipilih dengan mengacu pada sejarah mereka atau
asal filosofis, dan bagaimana mereka melihat, mengisi dan
warna spasi. Warna membangkitkan emosi yang berbeda dan
membawa sejumlah makna dan referensi. Sebuah gambar
mungkin merupakan representasi langsung dari sebuah objek
atau mungkin merupakan sesuatu yang sama sekali berbeda
tergantung pada bagaimana ia diperlakukan, dan
hubungan yang terjalin bersama elemen desain lainnya.

Kuantitatif / kualitatif pilihan
Motivasi dan keadaan belakang membeli
perilaku sangat bervariasi dan orang-orang merespon
berbeda dengan aspek-aspek kuantitatif dan kualitatif
dari informasi yang disajikan. Misalnya, satu kelompok mungkin
lebih tertarik dalam harga sebotol kecap,
sementara yang lain membuat keputusan pembelian berdasarkan pada
kualitas bahan. Kompleksitas dari
individu kuantitatif dan kualitatif preferensi
berarti bahwa mereka berubah dari produk ke produk. A
orang yang membeli saus tomat sesuai dengan harganya mungkin
membeli mayones berdasarkan pada selera atau bahan.
Memiliki pemahaman tentang apa pertimbangan yang
penting dalam pengambilan keputusan dari kelompok sasaran
memungkinkan seorang desainer untuk menggabungkan seperti dicari
informasi memicu ke dalam desain.

Subyektif / pandangan obyektif
Artinya dapat diberikan atau dihasilkan dari subjektif
atau sudut pandang obyektif dan penting untuk
mengevaluasi baik ketika memproduksi desain. Sebuah subyektif
sudut pandang bisa menjadi apa desain sarana untuk target
konsumen, sedangkan orang lain bertujuan
pandangan tentang artinya.


Mikro / tingkat makro
Orang memiliki apresiasi berbagai skala dan
perspektif, dan kesadaran mereka melewati
tingkat mikro dan makro juga bervariasi. Beberapa orang
mudah memahami konsep yang lebih luas, namun terjebak
pada detail, sementara yang lain menangkap detail baik
tetapi tidak dapat memahami gambaran yang lebih besar. Sebuah desain kebutuhan
untuk berkomunikasi pada tingkat yang sesuai sehingga
kelompok sasaran dapat mengerti
informasi yang disajikan.


Sebuah desain dapat secara kritis dinilai untuk nya
kualitas estetika, tapi sementara ini adalah praktek yang sah,
desain selalu menghasilkan respon pada mereka yang
melihatnya, terlepas dari apakah seorang kritikus berpikir itu baik
atau buruk. Sementara tahun pengalaman dan pelatihan berdiri
balik pilihan seorang desainer, pendekatan mereka terhadap pekerjaan
tidak akan sama seperti yang dilakukan oleh seorang pedagang, dana
manajer atau klien. Hal ini dapat menimbulkan konflik, tapi satu
harus ingat bahwa seorang desainer tidak desain
untuk diri mereka sendiri tetapi untuk memenuhi kebutuhan klien
yang mungkin memiliki rasa yang lebih baik dari apa yang tertinggi
kelompok sasaran akan merespon.


Sumber : ebook the fundamental of graphic design

Typography

Typography adalah sarana ide yang tertulis
dan diberi bentuk visual. Ini adalah salah satu unsur-unsur yang paling
berpengaruh yang membentuk karakter
dan emosional atribut desain, bentuk visual
dibutuhkan secara dramatis mempengaruhi aksesibilitas ide
dan bagaimana pembaca bereaksi ke arah itu.

Typography adalah disiplin yang terus berkembang
sebagaimana teknologi komputer membuat proses font
lebih cepat dan penciptaan yang lebih mudah, serta lebih
eksperimental. Selain mengambil alih unsur-unsur
dari vernakular, tipografi juga mempunyai bentuk sendiri.
- Asal-usul dari banyak font yang
digunakan saat ini dapat ditelusuri ke desain yang dibuat selama
sejarah awal zaman, dari hari-hari awal
pencetakan untuk prasasti makam Romawi. Desainer dapat
memanfaatkan warisan ini untuk menanamkan desain mereka dengan
sejarah referensi.

klasifikasi typograpghy didasarkan pada
anatomi karakteristik dari surat-surat dan
umumnya dikategorikan sebagai: blok, script roman, gothic,
atau grafis, dengan beberapa sub-klasifikasi selanjutnya.
Klasifikasi jenis huruf grafik yang rentan
pengembangan font dari waktu ke waktu, memberikan
indikasi sejarah perkembangan tipe.

Jenis klasifikasi
Berbagai macam typography yang tersedia berarti bahwa cara mengelompokkan mereka adalah
penting, terutama untuk menyederhanakan komunikasi spesifikasi untuk
bagian dari pekerjaan. Tipografi dan keluarga tipe dapat diklasifikasikan menurut
karakteristik yang melekat pada bagian anatomi mereka.

Roman
Potongan dasar dari tipografi adalah versi roman, yang disebut
karena prasasti ditemukan di monumen Romawi. Romawi
kadang-kadang disebut sebagai 'buku' sebagai, meskipun ini bisa menjadi lebih ringan
versi wajah romawi.

Italic
Sebuah italic sejati adalah jenis huruf ditarik berbasis di sekitar sebuah sumbu siku.
Ini biasanya dirancang untuk tipografi serif. Obliques adalah
tipografi sans serif versi miring daripada versi ditarik yang baru.

Condensed
Publikasi jenis yang sempit dari roman dan
berguna ketika ruang yang terbatas.

Extended
jenis Extended adalah versi yang lebih luas dari tipe romawi. Mereka
sering digunakan untuk item seperti headline yang secara dramatis mengisi
ruang.

Boldface
Bold, tebal, medium, semi-tebal, hitam, super atau poster -
semua merujuk ke jenis huruf dengan stroke yang lebih luas daripada dipotong roman.

Light or Thin
Light adalah versi lebih tipis dari pemotongan roman.


Sumber : ebook the fundamentals graphic desaign

Desain grafis hari ini

Desain grafis telah berkembang dan diadaptasi
untuk mengubah dengan memasukkan teknologi baru untuk
berkomunikasi kepada audiens yang lebih tersegmentasi.
Ini menimbulkan sejumlah pertanyaan: Di manakah hal
proses evolusi meninggalkan desain grafis hari ini?
Apakah mata uang desain grafis modern?
Apa yang berusaha dilakukan oleh desain grafis?

Teks dan gambar
Teks dan gambar adalah arus utama pada desain grafis, pengaturan teks dan gambar pada layar, halaman atau di
lingkungan adalah salah satu cara dimana
orang berkomunikasi di dunia modern. Banyak
kelompok bersaing untuk waktu dan perhatian,
rentang perhatian yang semakin pendek, yang berarti
pesan harus disingkat. Desain harus
bekerja lebih keras dan pada tingkat yang berbeda untuk
berkomunikasi secara efektif. Elemen desain yang berbeda
harus saling melengkapi dalam rangka meningkatkan
keseluruhan komunikasi.

Menceritakan
Desainer adalah pencerita modern yang mencoba
memahami dunia melalui pengaturan
dan penyajian teks dan gambar. Cerita
pembangunan adalah salah satu isu yang disebutkan
di seluruh buku ini dan merupakan salah satu penting
unsur-unsur yang menanamkan seorang desainer dalam publikasi.
Sebuah narasi dibangun dengan menggunakan teks dan gambar
untuk menciptakan makna, yang dapat dicapai di banyak
cara melalui penggunaan simbolisme, metafora atau
perangkat lain.

Sumber : ebook the fundamentals graphic desaign

Powered by Blogger